Model Factors est une chronique hebdomadaire sur la façon dont la mode se croise avec le reste du monde.
Cet été, semble-t-il, tout le monde veut être riche. Nous idolâtrons la “richesse furtive” des personnages de Successionsuivant les déclarations de mode de l’essai de ski de Gwyneth Paltrow, aspirant à imiter le type dit «à l’ancienne» (une désignation si malléable qu’elle a récemment été utilisée pour décrire le sens de la mode à la fois de Sofia Richie et de Kylie Jenner), et envie du «côtier look de grand-mère, qui semble venir à la fois avec une propriété en bord de mer et un fonds de retraite necessary. Le tennis, le golf et le ski sont respectivement à leur apogée vestimentaire, comme si la mode était un vendredi d’été everlasting.
Dans le même temps, l’incertitude économique prévaut, la Writers Guild of America (WGA) est en grève, la génération Y et la génération Z rejettent la tradition de l’agitation permanente, les tenues de bureau d’entreprise sont officiellement campées, les militants syndicaux sont des icônes de type et « mangent les riches ». ” fait encore plus parler d’elle qu’elle ne l’était dans les années Occupy Wall Road. Les sondages ont montré que les adultes de la génération Z préfèrent le socialisme au capitalisme. Même les orques veulent manger les riches ou au moins saborder leurs yachts.
Il n’a jamais été aussi cool de faire partie du un pour cent. Mais, d’une manière ou d’une autre, le public est plus amoureux que jamais de s’habiller comme eux. Quelle dissonance cognitive s’empare de la mode en ce second ? Voulons-nous accessoiriser avec des perles ou des fourches ?
Il semble que nous ayons échangé un fantasme irréaliste – la tradition de l’agitation – contre un autre, à savoir une vie de loisirs héritée. Le désir actuel semble être « une consommation ostentatoire quin’est en quelque sorte pas ringard », déclare Sarah Jaffe, l’auteur de Le travail ne vous aimera pas en retour. Elle résume l’attrait de la grand-mère côtière comme “la richesse sans effort qui vient de la propriété d’actifs”. Le même fantasme séduisant pourrait s’appliquer à la richesse furtive, au luxe discret, au vieil argent et au type preppy – des termes glissants et pas tout à fait synonymes qui ont une selected en commun : ils réifient à la fois la subtilité et la facilité.
“Les Américains ont une relation distinctive avec la classe et la tenue vestimentaire, et cela remonte aussi loin que nous sommes une nation, ce qui n’est sans doute pas si lengthy”, déclare Avery Trufelman, le créateur et animateur du podcast. Articles d’intérêtqui se penche sur la signification de nos vêtements et a consacré des épisodes récents à tout, des pointes aux uniformes de jail. « Nominalement, nous sommes censés vivre dans une société sans lessons. Contrairement à d’autres pays, « nous n’avons jamais eu de codes vestimentaires ou de lois sur qui peut porter quoi. Et, en fait, une caractéristique de la démocratie américaine était cette démocratie des biens – cette idée que n’importe qui peut acheter tout ce qu’il veut. Et, par affiliation, devenir tout ce qu’ils veulent.
La saison “American Ivy” de Trufelman du podcast se penche sur l’emprise de longue date de la préparation sur notre creativeness collective. Dans un épisode, elle discover la montée des vêtements produits en série en Amérique, qui, me dit-elle, était «ce puissant mouvement publicitaire pour cette expérience connue sous le nom de démocratie. Les gens venaient d’Europe et disaient : « Tout le monde s’habille si bien. Le président portait des costumes prêts à l’emploi, tout comme l’escroc.
Mais enterré sous l’égalitarisme cool, il y a toujours eu des failles. Trufelman explique le paradoxe avec une anecdote : elle a déjà travaillé dans une grande organisation médiatique où tout le monde était assis dans des cabines identiques. “Je n’ai jamais pu trouver mon patron parce qu’ils disaient:” Nous ne croyons pas aux bureaux d’angle. Votre patron est là avec les gens. Cela ne voulait pas dire que je n’avais pas de patron ; cela signifiait simplement qu’elle était cachée et que nous prétendions que c’était une démocratie. Et c’est la French dressing américaine. Nous prétendons que c’est une démocratie.
Une certaine forme de richesse furtive existe depuis la fondation du pays, soutient Trufelman. Elle cite un passage du livre d’Edith Wharton L’âge de l’innocence où deux personnages discutent de la règle tacite selon laquelle vous devez mettre de côté vos robes faites à Paris pendant une saison avant de les porter, automobile montrer de nouveaux vêtements serait considéré comme gauche.
La richesse furtive à l’époque de la récession de 2008 dénotait une forme d’autoprotection. Les shoppers de luxe ont transporté leurs achats dans des sacs en papier brun non marqués et ont opté pour des marques minimalistes discrètes plutôt que pour des logos flashy ; Les employés de Wall Road se rendant au bureau ont retiré leurs costumes en faveur de vêtements décontractés, de peur d’encourir la colère des plenty à Zuccotti Park. À l’époque, c’était une directive de type pour les riches, qui venait de la peur de se démarquer et de devenir une cible. Maintenant, il s’adresse au reste d’entre nous, un raccourci pour nous aider à jouer avec le système en constante évolution de la mode.
Maintenant que la richesse est, comme le dit Jaffe, “plus inaccessible que jamais” pour la plupart, “les gens ont commencé à réaliser que le travail ne paie pas”. Elle résume l’état d’esprit ainsi : « Je dois encore bousculer pour tout. Et ça ne va jamais s’effondrer à moins que j’aie accès d’une manière ou d’une autre à l’argent de la famille. Le type vieil argent offre un fantasme de permanence dans un monde où de plus en plus de choses sont jetables, temporaires ou tout simplement interdites. Même la fascination pour les grands-mères de la côte comme Martha Stewart et Ina Garten ressemble à “un aveu du fait que nous ne pourrons jamais prendre notre retraite”.
Mais le vieil argent et ses mother and father étouffants sont-ils vraiment quelque selected auquel nous voulons aspirer en 2023 ? Le type preppy, par exemple, peut être porté par n’importe qui et recontextualisé à l’infini, mais il s’encourage d’une esthétique blanche, riche et quelque peu moribonde. Et pourtant, c’est toujours aussi pertinent dans la tradition. Personne n’est plus surpris par cette évolution que Trufelman. “American Ivy” est née parce qu’elle recherchait une idée pour une saison sur les tendances, mais n’arrêtait pas d’entendre des prévisionnistes de tendances que le type preppy revenait. “Et j’étais comme, ‘Vraiment? Après 2020, on va vraiment essayer de s’habiller comme ces connards ?'”
En creusant plus profondément, elle a commencé à voir l’appel. Dans une société où de plus en plus de gens peuvent s’habiller comme bon leur semble, « on dit qu’il n’y a pas de règles, mais il y a évidemment des règles. Nous avons soif de règles », dit-elle. « C’est pourquoi le Manuel BCBG,» le best-seller de 1980 qui exposait les règles encore non écrites du type, « a été un tel succès retentissant ».
Les filles chaudes ne sont peut-être pas gardiennes, mais les preppies et autres adeptes du type à l’ancienne le font certainement. En fait, Trufelman pense que “le fait que ces codes aient réussi à échapper à Web” est une grande partie de leur attrait. Au milieu de la prise de contrôle de la mode par TikTok, les créateurs sont prêts à les ouvrir avec des vidéos explicatives du “Hé les gars, j’arrive juste pour vous dire le gens riches secrets and techniques de la mode Je ne veux pas que tu saches” variété. Trufelman donne comme exemple un tricot de luxe Loro Piana. « Vous ne pouvez pas dire de quoi il est fait à partir d’une picture, (seulement) si vous êtes là et que vous pouvez le toucher. C’est cette connaissance qui a réussi à contourner tous les canaux démocratiques, alors bien sûr les gens en ont soif.” Ce style de mode, dit-elle « doit être expliqué. Il doit être basé sur l’histoire. Pas seulement, ‘Regarde ma belle selected’, mais, ‘C’est beau et voici pourquoi.’ Les gens sont tellement plus curieux à propos d’une petite histoire.”
Bien que le hashtag puisse prospérer sur votre web page “Pour vous” (#oldmoneyaesthetic compte près de 3 milliards de vues), le vieil argent a également une mystique distinctement analogique. “Je me demande si le vieil argent signifie pas approach, pas Mark Zuckerberg,” dit Trufelman. L’époque où l’on voulait ressembler à des tech bros ou girlboss entièrement optimisés est définitivement révolue. Alors que notre type élégant et direct au consommateur glorifiait autrefois à la fois la mouture et l’avenir, la mode est income à un idéal rétro plus tranquille où les essayeurs ne sont définitivement pas les bienvenus.
Trufelman a retiré de “American Ivy” la sagesse selon laquelle “lorsque le cycle de la mode s’accélère, vous devez compter sur la nostalgie… pour vous asseoir et faire de longues promenades et avoir une gestation et proposer une forme totalement nouvelle ? C’est incroyablement difficile à faire. Et vous ne pouvez pas faire cela lorsque vous présentez des collections (plusieurs) fois par an. Donc je pense qu’il y a un impératif économique à juste recycler la merde.”
Elle a également découvert dans ses conversations que le preppy est « la selected la plus lisible pour le consommateur. Et c’est en partie pourquoi, pour le marché de masse, le preppy est toujours une valeur sûre, automobile vous savez exactement ce que cela signifie. Je groupe toujours preppy et cowboy dans la même catégorie, en ce sens que c’est un artwork de vivre, une légende. C’est cohérent. Vous voyez quelque selected avec une frange : c’est un cow-boy. Vous voyez un pull à torsades : c’est preppy.
« D’une manière étrange, ce sont les deux faces d’une même médaille. Preppy est un institutionnel côtier, un cow-boy est un individu des Prairies. Et quand tu les mets ensemble, les gens deviennent fous,” dit-elle, pointant le travail des designers de Ralph Lauren à Bode. « Ces archétypes ne se démoderont jamais. Et aussi, ce n’est pas approprié de porter l’un d’eux; n’importe qui peut les porter… Preppy fait partie des types qui auront toujours du sens.”
Il y a une autre façon, plus rose, de voir la dissonance entre notre désenchantement du capitalisme et notre enchantement de la mode capitaliste. Appelez cela une variété plus raffinée du socialisme champenois : l’exigence que les petits luxes de la vie soient équitablement répartis. Jaffe cite Stacy Davis Gates, présidente du Chicago Academics Union, qui a récemment terminé une interview en répétant : « Nous méritons de belles choses.”
“Ça m’a donné des frissons,” dit Jaffé. “Nous savons que nous méritons de belles choses, mais la seule façon d’imaginer avoir ces belles choses est d’être né riche.”
Selon Trufelman, « Il y a ce découplage entre le plaisir et le capital : l’idée que le luxe devrait être pour tout le monde, et qu’il ne devrait pas être le signe d’un travail acharné. Dans un contexte américain, évidemment, c’est tremendous rétrograde, parce qu’on ne connaît qu’une façon de vivre comme ça, c’est de naître avec. Mais peut-être,” ajoute-t-elle, “c’est une nouvelle sorte d’optimisme du cerveau galactique, où nous pouvons tous grimper jusqu’à la partie idiote de la hiérarchie de Maslow.”

Directrice des articles de mode ELLE
Véronique Hyland est la directrice des articles mode d’ELLE et l’auteur du livre Code vestimentaire, qui a été sélectionné comme l’un des Le New-Yorkais Meilleurs livres de l’année. Ses écrits ont déjà paru dans Le journal du New York Occasions, Le new yorker, O, New York journal, Bazar de Harper, et Conde Nast Traveler.